Среща с архитекта Патрик Надо

Съдържание:

Anonim

Интересува ме ежедневната среда

По повод излизането на книгата „Вегетационен дизайн / Патрик Надо“ от Тиери дьо Бомон, ние зададохме на Патрик Надо няколко въпроса, за да научим повече за работата му.

Патрик Надо, разкажи ни за произхода си.

Аз съм архитект. Продължих обучението си по архитектура с следдипломна степен по дизайн, където се запознах с Кристиан Гион. Работихме заедно няколко години и се разделихме в края на 90 -те, след като отседнахме във Вила Куджояма в Киото. Тази почивка в Япония ми позволи да направя крачка назад. Исках да се свържа отново със забравени желания, по -специално носталгия по това, че не съм учил озеленяване. Започнах да се интересувам от изследване на градини, ботаника … Това беше и моментът, в който започнах да преподавам в ESAD в Реймс, където инициирах работилницата за проектиране на растения едновременно с практиката ми. Еволюира към проблемите на живота.

Пресичате архитектурата, дизайна и природата, бихте ли могли да посочите своя подход?

Интересува ме ежедневната среда, къщи, работни места, търговски или градски пространства … Често работя с растения, защото това е завършен архитектурен материал, предлагащ безкрайност от чувствителни и пластични качества. (Цветове, тактилни, обонятелни, виж хигрометрични …). Проектирането на обекти или пространства чрез интегриране на растения означава работа върху полетата на дисциплините. Хибридната страна на тези проекти (между архитектура, градина, ландшафт и дизайн) е много стимулираща по отношение на дизайна.

Какво е дизайн на растенията?

Дизайнът на растенията, както го замисляме с Тиери де Бомон, се интересува от въпроси, свързани с въвеждането или управлението на живи същества в изградената среда. Той е част от по -широко размисъл, включващ учени, художници и теоретици върху еволюцията на връзката между човека и природата, като човек става предимно градски, а градовете стават все по -обширни. За да се справят с тези въпроси, архитектите и озеленителите работят в мащаба на сградата, града или територията, докато дизайнерите работят в мащаба на човека, обекта и растението. Тя се основава на изследвания в областта на ботаниката, агроматериалите, био и новите технологии.

Проектирате както градини, така и мебели, това е много различна работа? Как го правиш?

Мисля, че в известен смисъл това е един и същ проект и същите притеснения, които развивам чрез различните среди (обекти и пространства). Обектите от поредицата „Индивидуална природа“ например говорят за пейзажа, докато Къщата на вълните може да се разглежда като извънгабаритен обект.

Откъде идва вашето вдъхновение в цялата ви работа?

Много често от наблюдението на растение. Например, открих уснеоид Тиландиас в ботаническата оранжерия на остров Реюнион по време на пътуване с моите ученици от Есад де Реймс. Тези епифитни растения, които живеят, прилепвайки към клоните на дърветата, са директно в началото на сценографските проекти, които направих за шоурумите на Boffi. От съществено значение е да се разбере как растението работи в природата, за да се даде правилна интерпретация в проекта.

Кое е любимото ви творение и защо?

Намирам сградата на Жан Нувел за фондация Картие в Париж за абсолютно великолепна. Връзката между сградата и градината, създадена от Lothar Baumgarten, е изключителна. Сградата буквално живее и се променя със сезоните.

Какви са следващите ви проекти?

Сценографски проекти, обекти за различни производители, персонална изложба в галерия Granville и страхотни истории в перспектива с асоциацията Particule 14.